人民网北京6月28日电 从1994年到2018年，走过24年的《梨园春》在近日迎来了其千期节目。6月27日，由河南广播电视台举办的千期《梨园春》专家研讨会在京举行，多位专家及业内人士围绕该节目的文化内涵、艺术成就和时代价值展开讨论。
国家广播电视总局宣传司司长高长力发言
《梨园春》融合了文学性与艺术性的戏曲艺术，已经成为中华传统文化中的一抹亮色，但不可否认的是，在潮流文化迅速迭代的今天，戏曲正面临传承难的瓶颈，然而《梨园春》在豫剧乃至中国戏曲艺术的传播与传承上仍坚持了24年。国家广播电视总局宣传司司长高长力评价道：“《梨园春》是坚守传承的一面旗帜。”
戏曲自身的地域性一定程度上限制了自身的传播路径，但《梨园春》在内容上并不局限于本地戏曲，而是将视线从豫剧转移，将视野打开。纵向上，节目深耕细掘本地文化资源，以豫剧为基础和突破口，巩固和拓展本地戏曲种类、观众市场；横向上，对其它省份的主要剧种兼收并蓄，扩大节目的受众面，藉此扩大节目的国内外影响力。
《梨园春》节目现场
研讨会上，专家们提及最多的关键词即“改革创新”，中国戏曲博大精深，群众基础广泛。《梨园春》不仅致力于培养更多的年轻观众，打造中国豫剧青年领军，更注重为中国戏曲选拔和发掘戏曲新生代的中坚力量。“百团争霸”青年豫剧演员大赛、“校园练戏生”播出季，既落实了国家“戏曲进校园”政策，激活了基层戏曲市场的活力，又让更多青年人关注戏曲、了解戏曲、参与其中。
高长力谈到，戏曲节目的突击方向在于两方面，一是反映时代之需，节目应当顺应时代进行改革，多探索反映当代现实的题材和内容；二是顺应传播规律，大众传播中“讲故事”的策略应更多地被运用进来，同时要注重与新媒体的深度互动，讲求传播内容的感染力。
在内容求新的同时，《梨园春》也在积极推进媒体融合。在台网互动方面，运营栏目官方微信、微博，推出《梨园春》APP，强化用户思维，加强戏迷互动。如何在内容制作和传播上真正把握互联网特性，实现有效互动，仍是《梨园春》在不断探索的课题。
据了解，《梨园春》还将顺应时代发展，拓展价值链、产业链，开发《梨园春》戏曲演艺经纪公司、《梨园春》戏曲服装道具开发公司等，实现从单一的电视栏目品牌到文化系列产品品牌的转变。